“I can change, I can change, I can change —
but I’m here in my mold.”
— The Verve, Bittersweet Symphony (1997)
Bittersweet Symphony bringt zwei fotografische Positionen in einen leisen, aber eindringlichen Dialog: Stefanie Moshammer (Each Poison, A Pillow) und Eric Meier (Vaterland) nähern sich dem Thema Alkoholsucht auf sehr unterschiedliche Weise – poetisch verschlüsselt und dokumentarisch konfrontativ, stets mit dem Blick auf das persönlich Unausgesprochene und das gesellschaftlich Verdrängte.
Stefanie Moshammer entwickelt eine vielschichtige Arbeit aus Fotografien, Objekten und Videoarbeiten, die sich der Alkoholsucht ihrer Mutter aus einer persönlichen Perspektive nähert. Ihre Bild- und Materialsprache oszilliert zwischen Nähe und Distanz, Kontrolle und Verletzlichkeit. Fragmentarische Arrangements, Texte und bewegte Bilder eröffnen einen Raum, in dem Scham, Verantwortung und Fürsorge sichtbar werden, ohne festgeschrieben zu sein.
Eric Meier hingegen porträtiert alkoholkranke Männer aus einer Wohnstätte in Eisenhüttenstadt – viele von ihnen geprägt von Brüchen und Ausschlüssen der Nachwendezeit. Seine Aufnahmen sind nicht voyeuristisch, sondern von großer Nähe und Respekt getragen. Sie zeigen Menschen, die gesellschaftlich unsichtbar geworden sind, mit einer Würde, die im Stillen wirkt. Meiers Arbeiten reflektieren Männlichkeitsbilder, soziale Isolation und eine Sprache, in der gesellschaftliche Klischees nachhallen, aber kaum Raum für echte Begegnung bleibt.
Die Ausstellung schafft keine falsche Versöhnung. Sie stellt Fragen – nach Verantwortung, nach Herkunft, nach Scheitern und Wiederholung. Zwischen intimer Bildsprache und struktureller Analyse eröffnet Bittersweet Symphony einen Raum, der keine Antworten vorgibt, sondern ein Nachdenken über das Unsagbare ermöglicht.
Kuratiert von Katharina Schilling
Kuratorische Assistenz: Tatjana Rotfuß